| Новина |
|
|
|
|
Січень у Національному будинку музики: пам'ять героїв, історичні реконструкції, органні твори
7 січня, середа
Поширити у Facebook
Концертна програма Національного будинку музики у січні присвячена пошуку внутрішніх опор. Рік розпочинається з музики, яка допомагає зрозуміти себе: зверненням до спадщини Бориса Лятошинського, дослідженням його камерних хорових творів..
Окремий акцент цього місяця зроблено на якості та глибині інтерпретацій. Слухачам пропонують почути «Пори року» Вівальді такими, якими вони звучали у XVIII столітті, завдяки автентичним інструментам, або ж пережити «Реквієм» Моцарта не як звичайний концерт, а як театралізоване дійство, що переосмислює поняття пам'яті.
Важливою подією стане і масштабна презентація української органної школи: виконавці з різних куточків країни зберуться на одній сцені, щоб продемонструвати міць та різноманіття цього інструмента.
Найтрепетнішим моментом місяця буде «Тиха молитва» — вечір пам'яті захисників Донецького аеропорту. Це простір для співпереживання без зайвих слів.
Поруч із цим Національний будинок музики відкриває маловідомі сторінки культури: від різдвяних традицій Сходу України до постаті Сергія Борткевича — уродженця Харкова, чия доля сформувала його як митця європейського масштабу.
8 січня | ТЕПЛЕ РІЗДВО
Локація: Печерськ Палац (МЦКМ)
З якими піснями жителі Східної України впродовж століть зустрічали Різдво і Новий Рік? Як багато колядок та щедрівок з цих регіонів ви знаєте або ж чули бодай раз? Запевняємо, вони просто неперевершені у своїй красі — уже з перших звуків вас не полишає тепле відчуття і невловний спогад, неначе ви їх знаєте з самого малечку. Додаткового задоволення додає той факт, що через пісні ви відкриваєте для себе щось нове про Україну!
На концерті Роман Меліш, Dima Libra, Анжеліка Рудницька, а також солістки та солісти Національного будинку музики й учні Дитячої музичної школи №39 міста Києва під потужний симфонічний супровід Liatoshynskyi Capella представлять старовинні й маловідомі колядки та щедрівки з Харківщини, Донеччини та Луганщини в сучасному аранжуванні композитора Євгена Петриченка. Хтозна, можливо саме в цій програмі ви знайдете для себе нові улюблені різдвяні пісні?
10 січня | САМОБУТНІСТЬ. ХОРОВА МУЗИКА №1
Локація: Національна філармонія України
Підґрунтям української професійної музичної творчості є хорова музика. Від партесного спадку далекої барокової доби до нашого часу вона є у доробку майже кожного нашого композитора. Хорові твори чи то написані Миколою Дилецьким у XVII столітті, Артемієм Веделем у XVIII, Миколою Лисенком у XIX, Миколою Леонтовичем у ХХ, Євгеном Станковичем у ХХІ, формують самобутність української класичної музики.
Спадок Бориса Лятошинського не є виключенням, композитор створив найрізноманітніші хори: від обробок народних пісень до складних оригінальних композицій. Ця частина доробку Лятошинського є неповторною і самобутньою, але, водночас, вона є продовженням тяглої традиції, сформованої поколіннями українських митців.
Історія «Liatoshynskyi cappella: Choir», що був заснованим знаним диригентом Віктором Іконником, пов’язана з історією самого Лятошинського, бо колектив від початку своєї діяльності виконував його твори, а композитор відвідував репетиції і концерти. 2
Програма:
- Українські народні пісні в обробці для хору a capella Б. Лятошинського.
- П’ять мішаних хорів без супроводу на слова Максима Рильського ор. 64.
- П'ять хорів без супроводу на слова Тараса Шевченка ор. 48.
Виконавці: «Liatoshynskyi cappella: Choir», диригент Костянтин Ленчик.
15 січня | УКРАЇНА ОРГАННА
Локація: Національна філармонія України
Концерт-присвята Арсенію Котляревському з нагоди 116-ої річниці від дня народження засновника української органної школи. Органістки та органісти з усієї України запрошують на вдячну музичну присвяту, яка стверджує, що традиції видатного органіста продовжують жити та розвиватися.
Виконавці: Валерія Балаховська, Ганна Бубнова, Максим Сидоренко, Ірина Харечко, Тетяна Жук-Сєдова, Ольга Дмитренко, Станіслав Калінін (Харків), Світлана Позднишева (Львів), Віталій Дворовий (Львів), Марко Новакович (Луцьк), Катерина Гажо (Ужгород).
16 січня | ПОЧАТОК. КАМЕРНА МУЗИКА №1
Локація: Національна філармонія України
Завжди цікаво дізнатися з чого починали свою діяльність композитори? На якому творі і чому написано вагоме «ор. 1»? Програма концерту включає саме перші у своєму жанровому статусі камерно-інструментальні композиції Бориса Лятошинського.
Перший струнний квартет було написано ще студентом другого курсу Київської консерваторії, а Перше фортепіанне тріо — вже молодим викладачем або, як тоді писали, «навчителем консерваторії». За цей час Лятошинський подолав шлях від учня до майстра, який ми пройдемо разом з ним.
Виконавці, які гратимуть цього вечора, — NotaBene Chamber Group — є досвідченими і знаними інтерпретаторами творів композитора і зробили досконалі аудіозаписи його камерно-інструментальних опусів.
Програма:
- Перший струнний квартет ор. 1 (1915).
- Фортепіанне тріо №1 ор. 7 (1922).
Виконавці: NotaBene Chamber Group.
20 січня | ТИХА МОЛИТВА
Локація: Національна філармонія України
Це вечір вшанування та памʼяті героїв — захисників Донецького аеропорту, які тримали оборону летовища 242 дні: з 26 травня 2014 року до 23 січня 2015 року. Це згадка про історії та подвиг людей, сила духу яких виявилася міцнішою за бетон — саме тому їх стали називати «кіборгами». Утримання Донецького аеропорту тривалий час стримувало та обмежувало дії ворога, а також запобігало його активному просуванню регіонами Донеччини. У боях за Донецький аеропорт загинуло 97 українських військових, ще троє вважаються зниклими безвісти (за інформацією Інституту національної памʼяті).
Національний будинок музики спільно з Культурними силами підготували програму, що є даниною памʼяті та шани героям-кіборгам. Це тиха й вдумлива музика, позбавлена нарочитого зовнішнього патосу, — простір для внутрішнього слухання, співпереживання та мовчазної вдячності. Цей концерт не прагне гучних жестів: він звертається до пам’яті як до особистого досвіду, у якому музика стає знаком присутності, поваги й незгасної пам’яті.
Програма:
- Семьюел Барбер — Adagio
- Михайло Швед — «Паралелі»
- Микола Леонтович — Прелюдія
- Валентин Бібік — 7 мініатюр
- Михаїл Шух — «Тиха молитва»
- Юрій Шевченко — «Ми є»
- Йозеф Гайдн — «Stabat Mater», IJH 383
Виконавці: Liatoshynskyi Capella, диригують Назар Яцків та Ольга Рукавішнікова.
22 січня | ВІВАЛЬДІ. ПОРИ РОКУ
Локація: Андріївська церква
Всі ми знаємо як звучать «Пори року» Антоніо Вівальді. Чи не кожен може намугикати мелодію, яка, як виявиться, є однією із частин цього твору. Але чи можемо ми уявити, як «Пори року» звучали в часи життя самого Вівальді? Мабуть, ніт.
В цій програмі ми пропонуємо вам разом з нами спробувати почути це звучання, адже грати будемо на інструментах, які є копіями тих, на яких грали у XVIII столітті, ще й у відповідному строї. Цікаво? Авжеж! А загальновідомі хіти ми доповнимо аріями з кантат та мотетів Вівальді, які відповідають по настрою тій чи іншій порі року і віддзеркалюють емоції та переживання людини на різних етапах життєвого шляху. 7
Виконавці: Liatoshynskyi Capella: Early Music Ensemble.
24 січня | МОЦАРТ. НАЙКРАЩЕ
Локація: Київська опера (вул. Межигірська, 2)
Моцарту 270! Слухаючи його музику, завжди юну, світлу та життєствердну, важко повірити у таку часову відстань між нами та ним. Моцарт легко може сприйматися як наш сучасник: лиш подумайте про перші такти Сорокової симфонії, або ж “Рондо в турецькому стилі” — ці мотиви настільки природно є частиною масової культури, ніби завжди очолювали чарти на стримінгах.
Все як і більш ніж 200 років тому — коли публіка на вулицях Відня та Праги поруч із популярними народними піснями мугикала, насвистувала, бурмотіла під ніс чергову оперну арію Вольфґанґа. Творчість Моцарта настільки відома, наскільки й безмежна: опери, симфонії, кантатно-ораторіальні цикли та меси, камерно-інструментальні ансамблі та вокальна музика — спектр надзвичайний у своїй розмаїтості. Ми спробуємо осягнути хоча б частинку цього “святкового пирога”, виконавши та послухавши найкраще з творчості іменинника в одній концертній програмі. 8
У програмі: Вольфґанґ Амадей Моцарт: Тріо до мажор; арії та дуети з опер «Весілля Фігаро», «Чарівна флейта», «Дон Жуан», «Так чинять усі жінки»; «Маленька нічна серенада».
28 січня | РЕКВІЄМ
Локація: Театр імені Івана Франка
Прем’єра «Реквієму» Вольфґанґа Амадея Моцарта у постановці Євгена Лавренчука — спільний проєкт Національного будинку музики та Національного академічного драматичного театру імені Івана Франка. Вперше в Україні цей твір звучить у редакції американського музикознавця та композитора Роберта Левіна, який реконструює оригінальну логіку та драматургію Моцартового задуму.
На сцені Театру Франка «Реквієм» постає як візуальна оповідь, що взаємодіє з музикою, де звук, рух, голоси, світло і часопростір стають рівноправними елементами творення образу. Режисер Євген Лавренчук разом із Liatoshynskyi Capella: Orchestra and Choir та диригентом Теодором Кухарем переосмислюють Моцартів шедевр як історію маленької, випадкової людини, зануреної в конкретний час і простір. Цей «Реквієм» — не про смерть, а про життя, яке продовжує звучати після останньої ноти.
Музика стає тілом образів, а не лише звуком. Оркестр і хор виступають не лише виконавцями, а акторами, що втілюють сенси, конфлікти й внутрішні монологи твору. Глядач не просто споглядає, а входить у простір музики, переживаючи її як перформативне дійство, де стає “свідком і співтворцем” події.
Постановка вписується у сучасну європейську тенденцію “постораторіальних” інтерпретацій, у яких сакральна форма меси виходить за межі ритуалу, перетворюючись на акт творчості, людяності та пам’яті. Виконується латиною з українськими субтитрами. 9
30 січня | ПОРТРЕТИ: СЕРГІЙ БОРТКЕВИЧ
Локація: Київський будинок вчених
Камерний ансамбль «Київ» у своєму циклі монографічних програм «Портрети» звертає цього разу увагу до постаті Сергія Борткевича — уродженця Харкова, чия доля, сповнена випробувань еміграції, сформувала митця європейського масштабу. Борткевич — один із найпоетичніших голосів початку ХХ століття, його музика поєднує романтичну виразність із витонченим ліризмом.
Він прожив більшу частину життя поза Батьківщиною — у Константинополі, Софії, Відні, — але у своїй музиці повертався і до України, зокрема, до спогадів про Харків і Крим. Хоча композитор найбільше відомий своїми фортепіанними творами, цього вечора музиканти Камерного ансамблю «Київ» відкриють камерну, інструментальну та вокальну, грані його творчості. Це музика, у якій чути Борткевича-романтика, мрійника й вигнанця, який навіть далеко від дому не втратив віри у красу.
Програма:
- Сергій Борткевич — Чотири п’єси для скрипки та фортепіано, oр. 63
- Сергій Борткевич — Вибрані романси для голосу та фортепіано
- Сергій Борткевич — Соната для скрипки та фортепіано, oр. 26
31 січня | ФРАНЦУЗЬКА ТРИЛОГІЯ: ДЕБЮССІ
Локація: Київський будинок вчених
«Французька трилогія» — це цикл із трьох концертів солісток та солістів Національного будинку музики, в якому, подібно великим літературним романам чи кіносагам, ми розкриємо багатогранний простір французької музичної традиції. Оповідачами цієї трилогії стануть композитори та виконавці, які розгорнуть перед слухачами цілу палітру різних, але завжди яскравих образів.
Перший концерт трилогії присвячений Клоду Дебюссі — мабуть, найпоетичнішому оповідачу французької музики. Французи вміють розповідати історії особливо: делікатно, психологічно, іноді туманно, іноді з іронією, але завжди елегантно. Музика Дебюссі нагадує короткі поетичні картини: нічні пейзажі, відблиски води, дитячі сни, замальовки природи і, звісно, любов. Цей вечір — можливість просто насолодитися музикою, відчути її настрій і колір, а також дати волю власній уяві.
Програма: Клод Дебюссі — Соната ре мінор для віолончелі та фортепіано; «Бергамаська сюїта»; вокальні та інструментальні твори.
Концертна організація: Національний будинок органної та камерної музики України
|