Опера в мініатюрі на сцені Львівського органного залу | Music-Review Ukraine
Головна
Огляд
Опера в мініатюрі на сцені Львівського органного залу
Остапович Іван
Опера в мініатюрі на сцені Львівського органного залу
13 вересня 2022, вівторок
Поширити у Facebook


2 вересня на сцені Органного залу у Львові презентували цікаві, незвичні за формою твори. Три мініатюрні опери тривалістю близько 10 хвилин кожна виконали Ukrainian Festival Orchestra and Choir, львівські солісти Лілія Нікітчук (мецо-сопрано), Степан Дробіт (баритон) та Роман Грабовенський (тенор) під батутою Івана Остаповича. Автор опер - 31-річний американський піаніст і композитор перуанського походження Еммануель Сікора з Кортланду, Нью-Йорк.

Американський піаніст і композитор Еммануель Сікора.

Митець зізнався, що опери пробував писати ще з дитинства, та цьогорічні прем'єри у Львові стали першим публічним виконанням його творів у цьому жанрі. 2016 року Сікора мав досвід співпраці з Львівською філармонією та Галицьким камерним хором, в рамках якого зробив запис своєї опери "Астра". Тоді він вперше почув, як звучать його партитури у виконанні професійного оркестру. Співпраця з Ukrainian Festival Orchestra, музичною агенцією Collegium Management та Львівським органним залом теж вже має свою історію. Протягом кількох років Сікора як піаніст і композитор презентував в Органному залі концертну програму зі своїх романтичних творів, а також диригував прем'єрою власної "Preludio Sinfonico".

Титульна сторінка опери "Чудо Святого Юди".

Опери "Анжеліка" (Angelica), "Чудо Святого Юди" (The Miracle of Saint Jude) та "Ґавейн" (Gawain) Сікора написав цього літа. Робота над кожною з них від ескізів до завершення тривала близько двох тижнів. Опери, які вдаліше було б назвати сценами чи музично-драматичними замальовками, справді, концентровані в динамічному розумінні.

В одному з американських інтерв'ю, приурочених до цієї прем'єри, композитор поділився роздумами про те, як натхнення для опер черпав у творах Рихарда Вагнера, зокрема у "Парсифалі". Дивлячись у партитуру, спало на думку: стислість і динаміка музичного матеріалу Сікори - результат особливостей світобачення та ритму життя людини третього тисячоліття. Якби Вагнер їздив на швидкісному експресі чи дивився голлівудські екшни онлайн чи в 3D- кінотеатрі, а свої улюблені історії з німецької міфології гуглив і читав за лічені хвилини, можливо, і свої опери би писав вдвічі-втричі коротшими. Але це лише жартівливе припущення.

Чим точно Сікора уподібнився до Вагнера, так це тим, що в своїх творах так само надав найбільшого значення оркестровій партії. Слід зазначити, що оркестр у нього не лише великий і гучний, а й добре інструментований. Думаю, і велика неоромантична опера, за бажання, далась би композитору чудово. Та він жартує: "Мені просто не вистачить творчої витримки, щоб розгорнути драматичне полотно на цілий вечір. А нові три опери - це взагалі своєрідний експеримент, в якому я свідомо спробував використати максимальні обмеження щодо обсягу творів". Напевно тому і опери, написані Еммануелем у попередні роки, у традиційному розумінні теж зовсім крихітні - від 20 до 35 хвилин музики.

Обрані Сікорою сюжети натхненні давниною. До слова, лібрето створив сам композитор. "Анжеліка" заснована на сюжеті опери Пуччіні "Сестра Анжеліка". "Чудо святого Юди" та "Ґавейн" оповідають про добу правління короля Артура та лицарів Круглого столу.

У партитурі Еммануель досить детально описує мізансцени і декорації навколо, тому, очевидно, є всі умови для постановки творів у сценічному виконанні - так задумував автор. Але, звісно, "...зважаючи на всі обставини і вартість матеріально технічного забезпечення, концертну постановку здійснити було значно легше, - говорить Сікора, - з лібрето в руках уява глядача не така гнучка, а для мене було важливіше передати настрій, атмосферу, аніж розказати історію".

Незважаючи на свою стислість, "опери-новели" вимагають усіх ресурсів стандартної оперної трупи з оркестром приблизно з 50 осіб включно з двома арфами, невеликим жіночим там чоловічим хором і двома сольними персонажами у кожній п'єсі. Ukrainian Festival Orchestra and Choir добре впорались з поставленим завданням, перебуваючи під чітким керівництвом диригента та пильним оком композитора в режимі онлайн.

Пересвідчитися у цьому можна було не лише під час концерту 2 вересня, а й кілька днів напередодні, доки тривали репетиції та процес високопрофесійного запису. Щодо невеликих вокальних партій, вони усе ж мали ряд виконавських складнощів, що їх харизматичні Лілія Нікітчук, Степан Дробіт та Роман Грабовенський цілком здолали, не втративши артистизму і куражу прем'єри.
Степан Дробіт, Роман Грабовенський, Лілія Нікітчук та диригент Іван Остапович.

Неоромантичний стиль музики Еммануеля Сікори є дуже демократичним і легко сприймається публікою. Такий сегмент музики неодмінно має складати репертуар концертних залів, зацікавлюючи тих слухачів, які лише починають відкривати для себе світ класики. Тим паче цього разу Еммануелю Сікорі вдалося усіх приємно здивувати: характерні для нього наспівні мелодії органічно поєдналися з експресією та потужним, справді, оперним звучанням.


Автор: Вікторія Антошевська
Диригенти: Іван Остапович
Концертна організація: Львівський будинок органної і камерної музики
Джерело: zbruc



Інші:

Вперше в історії «Щедрик» прозвучав у франкфуртській Alte Oper
Музика як зброя: у Празі відбувся показ фільму «Озброєні піснею»
Україна пам'ятає: у Національній філармонії України вшанували жертв голодоморів
Вперше в Одесі: філармонія представила Суму часу та Пісню без слів
«Пригоди Орфея» - французько-українська постановка в Національній опереті України
Дві українські організації в Чехії відзначили ювілеї своєї діяльності
В театрі Франка резентували виставу "Шевченко 2.0"  Харківського академічного театру імені Тараса Шевченка "Березіль".
Відбувся перший концерт нового проєкту від INSO-Львів на сцені Barvy Hall
Концерт «Польська музика в Україні» ансамблю солістів «Київська камерата» під батутою польсько-українського маестро Романа Реваковича
Обговорення дезінформації: показ фільму «Zinema» та дискусія з міжнародними експертами в Торонто
Камерна опера “Русалонька” у “Малярці”
Завершився проєкт з оцифрування кіноархіву «Національної кінематеки України»
У херсонському укритті відбулась прем’єра моновистави
У Венеції оперою GAIA-24 закрили публічну програму Українського павільйону
Композитор зіграв концерт на російській ракеті, компоненти якої замінили на струни
“Вечір аргентинського танго”
У Києві відбувся концерт із нагоди 85-річчя композиторки Лесі Дичко
Рефлексії про втрачене та мрії про майбутнє
Французький віртуоз без нот на відкритті XIV Міжнародного львівського органного фестивалю
У Херсонському укритті провели обряд ворожіння
«Трубадур» – нова версія класики
«Король Артур» від Open Opera Ukraine: у пошуках героїв, сенсів та актуальних меседжів
“Ці діти ще не раз повернуться до концертного залу”
Обʼєднані сакральною спадщиною
Одеська опера тріумфально провела IX Міжнародний фестиваль мистецтв «Оксамитовий сезон в Одеській опері»
У Херсоні показали осінню терапію
Камерний оркестр імені Дмитра Ахшарумова виступив під орудою польського диригента
Зшивання країни нитками культури
Доступний театр: додатки Earcatch і Subcatсh презентували в Національній опереті України
Мікс жанрів
У Харкові пройшов фестиваль "Арфові Барви 2024: акустика та цифрові технології"
Сьогодні на Одещині відкривається міжнародний органний фестиваль ім. Теофіла Ріхтера
Віват, Схід Опера!
В Україні вперше пройшли концерти кримськотатарської симфонічної музики
Веселе хуліганство, але з тонким смаком
Післямова до фестивалю «Два дні й дві ночі нової музики»
Херсонці відвідали музично-терапевтичну програму
Символи війни у творах українських композиторок
Музика австрійського композитара, автора понад ста симфоній, звучала в чернігівській філармонії
Житомирська філармонія відкрила новий сезон виступом симфонічного оркестру з Черкас та столичного квартету тенорів
      © 2008-2024 Music-review Ukraine



File Attachment Icon
101003_018.jpg